En la película de Woody Allen "Zelig" una inteligente composición de técnicas sitúan convincentemente a los personajes de Allen en escenas con Adolph Hitler, Babe Ruth y otras figuras históricas reales en fotografías de periódicos. A través de software como Deluxe-Paint III, Digi-Paint 3, Deluxe PhotoLab y Photon Paint 2, el Amiga puede poner similares capacidades en tus manos. Para ésta introducción a las técnicas de fotocomposición, usaremos el Deluxe Paint y la escala de 16 tonalidades de grises que tiene el Amiga. En un futuro artículo explotaremos los métodos para lograr el mismo objetivo en HAM.

"Lincoln, Lincoln, yo he estado pensando..."

La composición de la foto de una persona en otro escenario es nuestro primer objetivo. Usted podría unir a un marinero en el puente del Interprise, a su pequeño hermano Hulk Hogan, o poner a su suegra en la superficie de Marte. Para la ilustración que acompaña a este artículo, yo empecé con el retraro de Abe Lincoln hecho por Matthew Brady, entonces busqué una imagen para añadir a este. Yo elegí la foto del guerrero Mimbreno, Mangus, que lo uní a la zona iluminada junto a Lincoln. Algunas veces (como yo realicé en este caso) usted puede poner una imagen en el ordenador para igualar las direcciones de las sombras.

Yo usé el Digi-View para capturar ambas imágenes ajuntando el brillo, contraste y profundidad, para que ambos dibujos se parecieran lo más próximo antes de grabarlos. Yo uní la distancia de la foto a la cámara diferentemente para que las dos imágenes tuvieran las cabezas del mismo tamaño. Marcando el contorno de la cabeza de Abe sobre un trozo de papel puesto sobre el monitor, entonces pude usarlo como referencia para calcular la distancia del foco de la cámara a la foto de Mangus. A usted le llamará la atención el detalle de seleccionar imágenes, dimensionarlas, y compararlas del procesador de imágenes del digitalizador que hará la composición mucho más fácil y efectiva.

Cargando la imagen de Abe en Deluxe Paint, yo trabajé con la paleta de 32 colores por conveniencia. Para usar los modos Shade y Blend, yo reconstruí la escala de grises de Digi-View a una escala secuencial de grises. Refiriendo las posiciones de la paleta desde 0 hasta 31, coloqué el color 16 negro, al color 31 blanco, y al color 0 parecido al negro. Extendí (SPREAD) los colores del 16 al 31 para conseguir la requerida escala secuencial gris y ponerla en un sólo rango. Para la visualización del menú coloqué el color 1 marrón y entonces puse los otros colores no grises. Es crítico que todos los colores no sean grises excepto los últimos 16.

Si usted ha hecho todo correctamente la pantalla será un irreconocible confeti de colores. Ahora, sin embargo, vaya al menú PICTURE, seleccione el submenú CHANGE COLOR, y elija REMAP. El ordenador recuerda los grises originales del dibujo y busca en su nueva paleta los equivalentes que usted ha proveído. Después de varios segundos, la imagen deberá volver a su apariencia normal, reconstruida en los últimos 16 colores. Si esto falla, vuelva a cargar la imagen original, seleccione RESTORE PALETTE del submenú CHANGE COLOR para traerle su paleta secuencial y reconstruirla de nuevo.

"Mi Capitán ... Su Capitán!"

Grabando la imagen reconstruida, entonces cargué la imagen de Mangue en la pantalla secundaria. Usando RESTORE PALETE y REMAP, la igualé a la paleta de Abe, con los brushes de la barra de herramientas, cuidadosamente "borré" el color del fondo alrededor de Mangus con un color que no fuera gris, lo cual me permitió cogerle como si se tratara de un brush desde el fondo. Uniéndolo a Abe en la pantalla secundaria, los posicioné para ver si la composición había quedado bien. Rápidamente vi que había bastante más luz que en el fondo de las imágenes originales.

De vuelta a la pantalla, la limpié totalmente, estampando en la izquierda una imagen de seguridad por si cometía errores, y presioné SHIFT-O. Esto removió los pixels del brush de Mangus, consiguiendo librarle de la mayoría de la "enredosa línea" de pixels oscuros. Estampé este nuevo brush para trabajar en el y entonces presioné la tecla F5 para elegir el modo SHASE. Posicionando el Brush precisamente sobre la imagen de la pantalla, hice un Click en el botón apropiado del ratón para oscurecerlo. Cogiéndolo, lo chequeé contra Abe para ver si coincidían. Yo pulsé la tecla "-" para reducir su tamaño, lo devolví a su propia pantalla, y lo grabé.

Para usar los modos Shade y Blend, yo reconstruí la escala de grises del Digi-View a una escala secuencial de grises.

Yo quería situar a Mangus detrás de Abe, el sombrero de copa y la mesa. Para hacer eso, hice dos versiones de color del dibujo de Abe como si fuera una máscara. Usando la tecla "," para tomar los valores del fondo, noté que debería limpiar la silueta haciendo los siete primeros grises oscuros un color. En la herramienta STENCIAL (patrón) yo elegí los último nueve grises y entonces MAKE STENCIAL. seleccionado el azul desde mi paleta como color de fondo, yo limpié la pantalla para hacer los siete grises en el color azul dándome una silueta limpia de todos los objetos que estaban en un primer plano en la foto. Yo limpié el patrón, seleccioné ese azul y entonces MAKE STENCIL. El área de este primer plano fue ahora establecida como una máscara. Desactivé STENCIL y volví a cargar la imagen de Abe. Llevando mi brush de Mangus dentro de esa imagen, encendí STENCIL y lo coloqué con cuidado en el fondo.

La eliminación, el último paso de la composición, que haría o destrozaría la imagen. Empecé con el brush de un solo pixel y la lupa. Usando la tecla n me moví alrededor del contorno de Mangus intentando eliminar los bordes difíciles cambiando los valores de EDGE por algunos parecidos a los del fondo. La tecla "," me permitió capturar los colores apropiados para los cambios pixel por pixel. Apagando la lupa yo usé el modo BLEND para suavizar los bordes donde era necesario y ondular el pelo. Con un brush pequeño yo usé la herramienta SMOOTH escasamente para hacer borrosos unos pocos detalles que todavía sobresalían bastante. Le corte el gorro a Mangus y modificándolo con BLEND y SHADE se lo puse a Abe.

De este modo hemos reescrito la historia en el Amiga. Nuestro pequeño proyecto ha sido puramente por diversión, pero nosotros estamos observando el incremento de la alteración con ordenadores de imágenes de los periódicos sin darse cuenta de que nosotros estamos siendo tomados de una realidad modificada. Este es el riesgo mágico en una sociedad libre, y el uso legal y ético de éstas técnicas están bajo el más cercano escrutinio.